Mono - Hymn To The Immortal Wind (2009)

在Mono的音樂裡，你可以恣意地哀傷，放膽流淚，不必偽裝堅強，
用這些旋律來反映你慘澹的容顏，諷刺你的絕望，
因為縱使不小心跌落最幽黯的谷底，他們也能再度將你救起。

Mono是我第一個愛上的後搖團。
我不確定稱他們的曲風為後搖是否合宜，
反正大概是只要有出現緩飆的氛圍都會被歸類於此，
慢速的、暴烈的、有時又夾帶著溫柔和一些無病呻吟的意味，
大部分的失志者(我指的是被這破碎世界所打敗的喪氣俘虜)
都在等待經過漫長的沈睡後會有一道殘忍的閃光將人們的心擊碎，
然後就以為一切都可以重新拼貼組裝，甚至以為太陽每天都是新的一個。

太陽不是新的，但是心真的碎了，
原先期待著映入眼簾的會是爆炸後所產生的燦燦煙花，
沒想到只留下一地潮濕的淚與汗水，但仍然美得如畫，
如果此刻能停住，那我就要用這一瞬間過一輩子，
這是Mono所能傳遞出最強烈的傷害，其餘都在治癒、都在安慰。

只要聆聽Mono，所有的污穢與軟弱都將被沖蝕，
你越來越強，越來越像一尊完美的雕像，聳立在這個依舊搖搖欲墜的宇宙中。

Tracklisting:
01. Ashes In The Snow (11:46)
02. Burial At Sea (10:39)
03. Silent Flight, Sleeping Dawn (6:00)
04. Pure As Snow (Trails Of The Winter Storm) (11:26)
05. Follow The Map (3:56)
06. The Battle To Heaven (12:51)
07. Everlasting Light (10:23)

「破音時間 Distorted Time present」MONO(JP) TAIWAN CONCERT w/甜梅號
日期：2009年5月30日(六)
時間：19:30 OPEN / 20:00 START
場地：TheWALL Live House TAIPEI
票價：預售1200元 / 超值預售套票1400元(含最新專輯乙張以及門票一張)
/ 現場1400元 all with one free drink
主辦：TheWALL Live House
售票點：博客來售票網 / art4P x thegoods(位於TheWALL地下街，小白兔唱片行隔壁)

Our Broken Garden - When Your Blackening Shows (2008)

我突然不知道該如何下筆，面對這麼優秀的專輯我反而失語了，
我只想靜靜地一個人聆聽，放下一切煩心雜事，也不需要搭配任何飲料或者書籍，
因為Anna本身就像一杯棉花糖奶茶那麼香醇可口。

Anna Brønsted的美聲從來沒有被埋沒，
甚至你可能在Efterklang或Badun的專輯裡就曾經注意過她如天籟般的嗓音，厚實而溫暖，
而每一首曲子 都有著令人可朗朗上口的優美旋律，極悅耳卻不庸俗，
加上飽滿豐富的精緻編曲，這張專輯絕對是今年最讓我驚豔的女聲作品。

再慢一點，再放慢一點，讓這美好的樂音無限延伸。

Tracklisting:
01. Watermark (6:09)
02. The Blinding (3:24)
03. Anchoring (4:16)
04. When Your Blackening Shows (3:40)
05. The Rock Collector (3:08)
06. La Sagittaire (3:13)
07. The Samaritan (3:47)
08. Cardia (5:36)
09. My Kinship (5:08)

Maximilian Hecker - One Day (2008)

事情要回溯到2006年那個我總是在吃甜食的燠熱夏天。
「我正在聽麥斯米蘭。」我的右手手指因為貪吃而沾滿巧克力，
所以我用左手笨拙地敲打出這句MSN狀態。
「妳怎麼了？是不是心情不好？」還夾帶一個驚訝的表情符號。
「不要聽太多，會得心病。」
我不懂為何有些朋友會因此感到驚慌，
他們認為將自己浸淫在Maximilian的音樂裡是不健康的，
陰沈、黏稠、晦暗、像是某種喟嘆的口氣哼唱著一次又一次失敗的傾城之戀...

我想我明白他們的擔憂了：失敗的，傾城之戀。
當時的我太脆弱了，導致連一首D小調的歌曲都能使我搖搖欲墜，一碰就碎。
人的意志很微妙，身處危境時它反而會逐漸壯大起來，越來越堅強，
我曾經用Maximilian的音樂來療傷，他要我死，我偏不。

兩年後，我還是在聽Maximilian，然而現在的我已經徹底甦醒重生，
我將忠誠於這位療癒我的金髮男子，而那些傷害我的人已經死在過去，
他們不會追上來，永遠不會。

Tracklisting:
CD1
01. The Space That You're In (3:31)
02. Misery (4:08)
03. Miss Underwater (3:45)
04. This Poison Called Love (Home In A Town That Has Sunk) (4:37)
05. Summerwaste (2:55)
06. The End Of Longing (4:23)
07. This House Called Love (3:15)
08. Letters From You (5:16)
09. Wind Down (4:29)
10. All These Cradle's Blankets Will Never Veil My Whole Substance (3:10)
11. One Day (4:57)

CD2
01. Drink, Little Girl (3:17)
02. Sirens (4:04)
03. The Space That You're In (demo) (3:38)
04. Snow White (demo) (4:15)
05. I Am Falling Now (demo) (5:36)
06. Cold Wind Blowing (demo) (3:28)
07. Love Hurts (5:24)
08. Summerwaste (dance edit) (3:12)
09. Never-ending Days (demo) (5:28)
10. No More Lies To Reach You (demo) (1:45)
11. Mother And Son (6:46)
12. Daze Of Nothing (demo) (3:17)

Plus-Tech Squeeze Box - cartooom! (2006)

哈囉，大家好！歡迎來到克露伊牛排館。你看你看！這世界多麼美好啊！
那麼，你今天開心嗎？不開心就來聽歌囉！聽了一定會心情變好的！♥♥♥
原諒我這麼無聊的開場白，不過聽這張專輯真的就是會這麼High啊！
好了！讓我來正式介紹這張專輯吧。START！

Plus-Tech Squeeze Box 成軍於1997年，
是由Tomonori Hayashibe與Takeshi Wakiya加上女主唱Milli所組成，
憑藉著俏皮可愛的女聲揉合豐富多元的電子編曲，
在2000年推出首張專輯「FAKEVOX」就已經備受矚目。
接下來的幾年，團員們仍然在樂壇上十分活躍，
除了參與多張合輯曲目演出、混音之外，也正緊鑼密鼓地籌備第二張大碟。

在樂迷們引頸期盼之下「cartooom!」終于于2004年問世，
而我聽的是2006年加入了三首Bonus Track 之後發行的版本。
從封面就開始深得我心，這大概是仿照卡通「德克斯特的實驗室」(Dexter's Laboratory)
所繪製的插畫吧，跟海綿寶寶、飛天小女警比起來，我對這部卡通的寵愛度可絲毫不遜色噢！
回到主題，相較於第一張專輯略微青澀的初聲試啼，
本作在玩弄樂器與炒作氣氛上更為熟練，各式樂風之間的融合度也大大提升，毫不突兀。

讓我來逐一記錄這些歌曲有多麼值得崇拜。
從可愛的開場曲CartoomTV到前奏充滿Hip-Hop動感的Fiddle-dee-dee!!
這之間的過場連接居然契合到不行；
而Dough-Nuts Town's map裡明朗愉悅的旋律加上交響樂式的華麗編曲，
已經榮登專輯最愛曲目；
f(ake)則有著龐克少女的叛逆；SUZZZZZY徹頭徹尾根本就是Hip-Hop舞曲，
但仍不失可愛；starship.6里眼花撩亂的急速電子編曲足以令人心情激昂啊；
我只能說CM#&'($_? >!真的歌如其名，先是聽到女主唱輕聲哼唱著Jazz，
還想跟著搖擺的說，突然就轉為艱澀的前衛爵士，
再來更是亂七八糟地把短短70秒的歌曲塞入了各式各樣的曲風，
搞什麼鬼，不過還是非常酷；
THE mARTIN SHOW!!則像極了福音歌曲，怎麼這麼芭樂，
怎麼這麼好聽，讓我想到mihimaru GT耶；
Uncle Chicken's drag rag又變成了鄉村搖滾，哪有人吉他彈這麼快的我聽不清楚啦；
吸血鬼在Fantasie C.dur P.491 -Generalprobe-出沒了；
還以為詹姆士旁分會從rival裡冒出來要拯救美女可惜撲了個空原來是飛天小女警要出動救援；
在Hoky-Poky a.la.mode曲中Milli的嗓音轉為渋谷系的夢幻泡泡；
PAPA says就來跳個大腿舞吧；接下來三首都是送的，
SUZZY P就是那種用Hip-Hop節奏去混音的還有DJ刮盤嘰乖嘰乖的技術啊，
好像夜店都聽的到，洋洋灑灑10分鍾的曲子都在Remix；BABY P又變回超口愛；
最後一首Dough-Nuts Active map是PSP電玩
「どこでもいっしょ - レッツ學校!」的主題曲，
跟Dough-Nuts Town's map很像是姐妹作。

好了！終於寫完了，為了配合專輯什麼都有的雜七雜八什錦理念，
所以我也要囉哩囉嗦啊，感謝收看喔！

Tracklisting:
01. CartoomTV (0:56)
02. Fiddle-dee-dee!! (1:24)
03. Dough-Nuts Town's map (3:15)
04. f(ake) (2:19)
05. SUZZZZZY (3:16)
06. starship.6 (2:32)
07. CM#&'($_?>! (1:09)
08. THE mARTIN SHOW!! (3:24)
09. Uncle Chicken's drag rag (2:05)
10. Fantasie C.dur P.491 -Generalprobe- (0:26)
11. rival (2:37)
12. Hoky-Poky a.la.mode (2:46)
13. PAPA says (1:50)
14. SUZZY P (9:59)
15. BABY P (1:47)
16. Dough-Nuts Active map (2:03)

ナナムジカ - ユバナ (2006)

樂壇上二個女孩吵吵鬧鬧的組合真是常見，尤其在日本，甜美的繽紛的樣樣都有，
然而『ナナムジカ(nanamusica)』卻有著罕見的內斂與成熟。

由西島梢擔任主音，松藤由裡擔任合音，就團名的片面之意，nana代表月亮，
曲風大概脫離不了陰柔唯美，果不其然，
專輯《ユバナ》中第一首「プロローグ」就以淒哀壯麗的聲樂式唱法作為開場，
其弦律實在無法不讓人聯想起『Evanescence(伊凡塞斯)』的一曲「My Immortal」，
同樣有著潮濕和無奈。

細細地聆聽完整張專輯，好極了，我喜愛那穩重純熟的唱腔，
加上日本傳統樂器的鋪陳，饒富民族風情，其中最愛的不乏是「君は宇宙 僕に月」，
已經很久沒有聽到如此美妙的弦律了，華麗激昂卻不造作，穿梭著淡淡的哀愁，
就像月亮的蒼白地懸在夜空，久久乏人問津。

Tegan and Sara - The Con (2007)

二年前的某一天，我在一個線上播放的Indie-Pop Radio聽到一個奇妙的歌聲，
像是二個聲音重疊出的協調效果，有點叛逆的獨特唱腔深深地吸引著我，
低沈的貝斯和輕佻的吉他構成歌曲中最親切的元素，
而那首歌叫做 Where Does The Good Go，還不等歌曲播完，我馬上上網查詢，
這才讓我注意到這對來自加拿大的搖滾雙胞胎姊妹花Tegan and Sara，並且徹底愛上。

Tegan 在下唇穿了一個洞，像個男孩般帥氣自然，同樣留著短髮的Sara則較為甜美。
1999年出道至今，她們已經推出四張風評不錯的專輯，尤其2004發行的 So Jealous，
曾獲得加拿大朱諾獎年度最佳另類音樂專輯提名，
更被滾石雜誌選為2004年度最佳專輯TOP 50，Tegan and Sara的音樂實力可見一斑。

即將於7月發行第五張專輯The Con，
是由Death Cab For Cutie的主要團員Chris Walla和Jason McGerr擔任製作及客座鼓手，
令人十分期待，而The Rentals的主腦Matt Sharp和
美國龐克搖滾團體AFI的Hunter Burgan也都將在新專輯中大顯身手。
曲風比先前專輯少了一些龐克，卻相對多了幾分成熟及穩重的意味，
似乎也更願意嘗試許多不同的風格，像是在曲子 Are You Ten Years Ago中，
我聽到了Down-tempo和電子的成份，I Was Married雖然短暫，
卻將以往甜美的嗓音淋漓盡致地發揮出來，主打歌The Con則讓樂器表現得十分出色。

就算我有一個雙胞胎姊妹，大概也唱不出如此美妙的歌曲吧？

Joanna Newsom - Joanna Newsom and the Ys Street Band [EP] (2007)

有一天深夜我睡不著覺，因此突發奇想爬上從陽台延伸到頂樓的梯子，
到達7樓露天屋頂，彷彿從天上潑下一大桶墨汁般，除了蒼白的月亮，四周漆黑不見五指，
只看得見我帶來的i-Pod螢幕發出的微弱光芒，找一片乾淨的地板坐下，
選了一張有一小束花在藍色封面上的專輯準備聆聽。

感受到微風以非常柔軟的姿態拂過臉頰，抬頭一瞧，天空中星光熠熠，
像一雙眼睛眨呀眨，好可愛，突然我聞到了陣陣香甜的味道，
「大概是有人在喝即溶麥片吧」我心想。

不知坐了多久，我看到屋頂另一端有個東西在閃爍，
小小的大約5公分的亮光，似乎逐漸朝我靠近，搞不好是鑽石？
當我走過去準備伸手觸摸時，那光芒卻又消失了，
我蹲下來，一臉茫然，百思不解，卻看到地上有個東西，
拾起仔細一看，是藍色封面上的小花!!

「把豎琴當成主要演奏樂器的Joanna Newsom有著極為獨特的稚嫩歌聲，
乍聽之下往往讓人誤認為是Björk在哀鳴，抑或像精靈在星空中閃爍，
她那毫不修飾的誇張吟唱與優雅穩重的樂器表現大相逕庭......」

原來，我看見了精靈。

Benjy Ferree - Leaving The Nest (2006)

觸動人心的吉他民謠，熱情單純的曼妙旋律，
這是一張猶如嘉年華般熱鬧歡樂的美好專輯 。

向來對以插畫作為封面的專輯特別感興趣，卡通般的繽紛色彩，活潑的視覺構圖，
都令人不禁將目光鎖定，仔細鑑賞，再來，
則是開始對包裝盒裡頭的神祕旋律產生聆聽的期待。

Benjy Ferree來自美國華盛頓的一個虔誠宗教家庭，
從小在教堂中學習歌唱，培養出極為優美的歌喉，
然而他卻夢想著演戲當電影明星，毅然決定踏入影壇，只是最終還是不了了之，
回歸到自己最熟悉的音樂領域，將這場超現實的好萊塢之夢寄託在歌曲創作中。
最初他在家鄉的小夜總會內自彈自唱，隨著經驗的累積吉他技巧越來越好，
美好的嗓音也漸漸受到矚目，終於在2006年成為Indie大廠Domino Record最新簽約歌手。

首張專輯Leaving The Nest吸收了美國南方民謠的精髓養分，
才華洋溢的Benjy Ferree，對繪畫及電影有著深度喜愛，許多歌曲靈感皆來自藝術，
慣以吉他唱出自己生活中的喜怒哀樂與悲歡離合，在模糊的美感中找尋生命意義。
不論是 Hollywood Sign中輕快愉悅的鼓聲和優美口琴，
或是翻唱自民謠大師Johnny Cash的歌曲Little at a Time，都帶來濃濃的鄉村風味，
除此之外，
In the Countryside有著60年代所流行的明亮節奏和朗朗上口的旋律，讓人心情為之飛揚；
如聖歌般莊重的絃樂搭配清澈的嗓音，
Private Honeymoon則成為專輯中最迷人特殊的曲目。

人生夢想無數，無法一一實現，那麼讓我們藉由Benjy Ferree的音樂，
享受人生中最甜美的幻想與執著，如果你喜歡The Beatles的流行旋律、
Iron & Wine或是Bright Eyes的民謠風情，那麼你絕不可錯過這張歡樂而熱鬧創作專輯。

Morning Bride - Lea Valley Delta Blues (2007)

一個完美的嗓音能存留在你記憶裡多久？

才聽幾次，Morning Bride就已經在我腦海裡佔去一大半的位置。
每次聽見那飽和而純真的音色，都會讓我連想起The Cardigans的女主唱Nina Persson，
而我又該怎麼形容Amity的歌聲呢？甜蜜得像糖果包裝紙般脆脆的聲響，
餘音像大海上閃爍著粼粼波光，每一個斷句，每一次換氣，都充溢著無限夢幻與想像。

2006 年成立於英國倫敦，才發行首張專輯Lea Valley Delta Blues的他們，
是由Amity(女主唱兼鍵盤手)、Mark(男主唱兼低音吉他手)、
Pete(吉他手)、Jim(鼓手)、Alexa(大提琴)所組成，
像許多吸引我的樂團一樣，早晨新娘有著像鑽石般令人驚艷的女主唱，
美麗的旋律如同蝴蝶翩翩飛舞，婀娜搖曳。

聆聽筆記

Replica
副歌部份出現女主唱嘹喨的歌聲告白，
強烈的節奏彷彿ㄧ場午後雷陣雨，刷新了每個污穢的都市心靈。

Stepping Out In Front Of Cars
即使所有樂器齊聲奏鳴，絃樂仍然兀自閃耀。

Isabelline
搖擺著手上的鈴鼓，夏日季節裡最適合跟著哼唱的清涼曲目。

Eleanora
男主唱有著沈穩而溫暖的嗓音，與吉他爽朗的節奏極為合適，
聽見pick落在吉他弦上的噠噠聲音，心情也逐漸明亮起來。

Time Delay
不停旋轉著身上的紅色小圓裙，小女孩漫步在街上，聞著花香，聽著鳥語，
世界變成她一個人的遊樂園，坐上旋轉木馬，
看著天空透出燦燦的陽光，懷抱著未完成的夢想，小女孩欣喜地獨自跳完一首圓舞曲。

Elliott Smith - New Moon (2007)

憂鬱民謠詩人Elliott Smith逝世三週年 生前錄製未發表的珍貴曲目

出生於美國內布拉斯加州的Elliott Smith想必已是許多人耳熟能詳的民謠歌手，
不知道究竟是抱持著何種絕望，他的嗓音總是透露著一種滄桑的淒美，令人沈醉不已。

13 歲便開始創作的Elliott Smith，一生中發表過無數優秀作品，也時常擔任電影配樂，
1997年更以電影《心靈捕手》中的一曲Miss Misery提名奧斯卡最佳電影歌曲，
並在頒獎會場以一襲白色西裝現場演唱，白馬王子的溫柔形象讓許多人留下深刻記憶
，儘管最後沒有獲獎，卻足以使他一名獨立廠牌樂手躍升進入主流樂壇並且聲名大噪，
然而，就像歌曲中的無奈與喟嘆，
Elliott Smith在2003年還是以自殺的方式結束了僅僅34年的璀璨人生，
這樣的經歷使人想起另一名孤獨者Nick Drake，同樣以民謠擄獲人心，
卻也鬱鬱寡歡，更慘澹地自我終止。

早期為Heatmiser樂團的成員，
1994年單飛追求個人發展並推出首張個人專輯Roman Candle，
總是彈奏著木吉他，訴說著淡淡的憂愁，總是在歌詞中自我反省和發洩，
Elliott Smith最後共發行了5張專輯，張張都獲得不錯的評價，
其中Either/Or更是創造了出色的成就，受到各界的讚賞，
卻在第6張未能完成之際便離開人世，而他在樂壇的地位也已不可取代。

逝世已經超過三年的Elliott Smith，彷彿星星殞滅，無聲無息，
卻帶給歌迷們無限的遺憾和懷念。
今年由好友Larry Crane所整理製作的選輯New Moon，
除了收錄Elliott部份歌曲的早期版本，更網羅了生前錄製而未曾發表的創作曲目，
24首曲子雙CD ， 其中Miss Misery的最初詮釋更為輕柔，卻也更為哀傷。
這彎新月，皎潔而明亮，讓我們能夠再次重溫Elliott敏感而害羞的樂音。

這張選輯憂傷的曲調，呼應他自殺時的遺言I'm so sorry—love, Elliot. God forgive me.
這位最受懷念的民謠詩人，陪伴我們渡過最孤獨無助的時刻 。
這彎新月，皎潔而明亮，讓我們能夠再次重溫Elliott敏感而害羞的樂音。

Tracklisting:
CD1
01. Angel In The Snow
02. Talking To Mary
03. High Times
04. New Monkey
05. Looking Over My Shoulder
06. Going Nowhere
07. Riot Coming
08. All Cleaned Out
09. First Timer
10. Go By
11. Miss Misery (Early Version)
12. Thirteen

CD2
01. Georgia, Georgia
02. Whatever (Folk Song In C)
03. Big Decision
04. Placeholder
05. New Disaster
06. Seen How Things Are Hard
07. Fear City
08. Either / Or
09. Pretty Mary K (Other Version)
10. Almost Over
11. See You Later
12. Half Right

Windmill - Puddle City Racing Lights (2007)

今年26歲的英國歌手Matthew Thomas Dillon化名為Windmill，
在Melodic旗下發行了首張專輯Puddle City Racing Lights，
純熟的鋼琴技巧，獨特的歌喉，一推出便獲得各界網路媒體一致讚譽，
更獲得英國媒體The Guardian所給予的高度評價。

以跳躍式的鋼琴作為基底，搭上豐富的節奏樂器和歌手本身尖銳的嗓音，
其華麗程度令人想起大陣仗的當紅indie團體Arcade Fire，
然而，Windmille的音樂卻多了某種無奈和滄桑，
時而激昂地嘶吼，時而柔軟地呢喃，我相信他是脆弱的，敏感的，像男孩，也像男人。
以 Tokyo Moon作為開場白，活潑且熱情洋溢，
彷彿催促著燠熱不已的夏天快快到來，還不及擦拭淋漓汗水，
便聽見Boarding Lounges抒情的鋼琴前奏落下，如同微風吹過，
似乎嗅到青草的甜甜味道，澎湃壯麗的絃樂則讓心靈享受了一場清涼舒暢的聽覺沐浴，
我喜歡提琴，也喜歡鋼琴，因此，我愛上了Windmill。

Tracklisting:
01. Tokyo Moon (3:49)
02. Boarding Lounges (2:35)
03. Fluorescent Lights (5:19)
04. Newsflash (3:37)
05. Plastic Pre-Flight Seats (4:04)
06. The Planning Stopped (4:06)
07. Asthmatic (3:35)
08. Fashion House (3:03)
09. Plasticine Plugs (4:43)
10. Tilting Trains (3:30)
11. Fit (4:41)
12. Replace Me (2:51)

Lucky Soul - The Great Unwanted (2007)

這樣搖擺歡樂的節奏可不只是The Pipettes的特權，
來自英國倫敦的Lucky Soul同樣可以將復古風格徹底發揮。

在發行了多張EP之後，Lucky Soul終於推出了首張專輯The Great Unwanted，
在此請容我稱他們為淑女版的The Pipettes，少了聒噪，多了穩重，
似乎更讓人能清楚感受到那懷舊氣息，
「My Darling, Anything」像極了某首我總是想不起來的老歌，
「Baby I'm Broke」抒情唱出了女人的脆弱，迷幻的吉他聲線，
平靜如春水般的弦律，反而能帶來更多衝擊。

Tracklisting:
01. Add Your Light To Mine, Baby (2:27)
02. One Kiss Don't Make A Summer (3:50)
03. Struck Dumb (2:51)
04. Lips Are Unhappy (3:36)
05. My Darling, Anything (2:57)
06. Get Outta Town! (3:47)
07. The Great Unwanted (3:58)
08. Baby I'm Broke (4:06)
09. My Brittle Heart (3:14)
10. Ain't Never Been Cool (2:44)
11. The Towering Inferno (3:36)
12. It's Yours (4:24)
13a. The Last Song (4:36)
13b. A Lullaby (3:33)

Adrian Klumpes - Be Still (2006)

聽著如同呼吸般輕柔的音符，千萬靈物因此停止喧囂躁動，
琴聲如細水涓流般碎碎地裊繞在耳際，
讓人彷彿在廣闊無垠的森林裡酣然入睡，所有雜沓的情緒都緩緩地沉澱了下來。

來自澳洲雪梨的Adrian Klumpes除了擔任爵士電子三人團體Triosk的鋼琴/鍵盤手之外，
也在2006年由英國名廠The Leaf Label發行了首張個人專輯「Be Still」。
從小學習鋼琴的他，在玩了一陣子爵士樂後，這次單純以鋼琴為創作主軸，
發展出本張風格靜謐安穩的實驗電子專輯。
隨著Triosk已發過二張專輯「Moment Returns(2004)」、
「The Headlight Serenade(2006)」，
並在2003年與實驗性聲響藝術家Jan Jelinek首度合作，
推出一張「Triosk meets Jan Jelinek '1+3+1'」，廣受矚目。
同樣是實驗電子卻不同於以往在Triosk時的複合前衛，首張專輯「Be Still」少了爵士即興，
取而代之的是大量的鋼琴樂音和極致細膩的環境聲響，
層層疊疊創造出一種深層唯美的寂靜之感。

每一首曲子都像一場奇異之旅，
沉穩安逸的音樂頻率充斥著微風吹過的涼爽氣息、草葉間的沙沙作響、芬多精的催情挑逗，
每每令人耽溺其中，流漣忘返。我想Klumpes所擅長的，
大概是以神秘而清脆的弦律冷冽地觸動人們的靈魂，
彷彿可以因此在破碎的世界裡找回最初的生命泉源。

Tracklisting:
01. Cornered (4:06)
02. Weave In And Out (5:00)
03. Be Still (6:30)
04. Alone (5:16)
05. Unrest (9:54)
06. Why (2:01)
07. Exhale (7:00)
08. Give In (5:01)
09. Passing Pain (6:08)

The Innocence Mission - We Walked in Song (2007)

「三月出生的你，帶著一股傻傻的稚氣，頭髮有些凌亂，總是喜歡把臉埋在書本裡，
不顧世界的紛擾，沈浸在絢麗的虛幻情節，甚至不曉得，每次我對你投射的羞澀眼神......」

來自美國的The Innocence Mission是由一對夫妻檔Don Peris和Karen Peris
加上貝斯手Mike Bitts和鼓手Steve Brown所組成，
溫馨美好的民謠曲風不知伴隨了多少人在漫漫黯夜中沈睡。

女主唱Karen Peris一直是我最喜愛的女聲之一，相較於Jenny Lewis的天真浪漫、
Keren Ann的隨性滄桑，Karen Peris的聲音同樣是充滿靈性，
卻多了柔軟，像一道魔法般，在蒼白的晨幕間灑下亮晶晶的音符，穿過心靈即能撫平傷痛。

在這個可愛的艷黃春日，耳機播放著The Innocence Mission的最新專輯We Walked in Song，
嘴裡還留著甜甜的牛奶糖味道，心情隨著吉他的聲線頡頏，花苞沿著矮牆兩旁綻放盛開，
陽光照在馬路對面那棵高大榕樹頂的新葉上，落下點點金黃，
想著不久後就能看見你，不小心，我的情感已經氾濫到這裡來。

Tracklisting:
01. Brotherhood of Men (3:28)
02. Happy Birthday (3:32)
03. Love That Boy (3:37)
04. Into Brooklyn, Early in the Morning (2:56)
05. Lake Shore Drive (4:44)
06. Song for Tom (3:14)
07. Since I Still Tell You My Every Day (2:41)
08. A Wave is Rolling (3:21)
09. Colors of the World (3:25)
10. Over the Moon (4:15)
11. My Sisters Return from Ireland (2:45)

Beirut - Gulag Orkestar (2006)

在這裡Beirut不是黎巴嫩的首都，而是一名來自美國的20歲年輕小夥子Zach Condont
加上另外兩位獨立搖滾樂手Heather Trost(A Hawk and a Hacksaw團員)和
Jeremy Barnes(Neutral Milk Hotel團員)相輔助陣而成的獨立創作樂團。
於5月發行的首張專輯《Gulag Orkestar》一推出便好評不斷，
年末更是被英國經典獨立廠牌Rough Trade評選為二OO六年度最佳專輯Top 1！
隨著民謠節奏與曼陀林、小喇叭、手風琴、手搖鈴等各種樂器的交錯充斥，
整張專輯釋放出濃濃的異國民族風情，獨特曲風再加上主唱成熟而渾厚的催情嗓音，
聆聽時彷彿置身於吉普賽，漫天漫地的流浪風塵，令人陶醉忘返。

Tracklisting:
01. The Gulag Orkestar (4:38)
02. Prenzlauerberg (3:46)
03. Brandenburg (3:38)
04. Postcards From Italy (4:17)
05. Mount Wroclai (Idle Days) (3:15)
06. Rhineland (Heartland) (3:58)
07. Scenic World (2:08)
08. Bratislava (3:17)
09. The Bunker (3:13)
10. The Canals Of Our City (2:21)
11. After The Curtain (2:54)

本文刊登於M社會2007年創刊號

I'm From Barcelona - Let Me Introduce My Friends (2006)

團名雖叫做"I'm from Barcelona"但其實這是一支來自瑞典的29人團體，
如此龐大編制使得專輯裡總是瀰漫著歡愉的熱鬧氣氛。
樂團的主要創作者Emanuel Lundgren寫下了純樸輕快的吉他弦律
混合著簡單自在的節拍充分地表現了對Indie-Pop的執著與熱愛。
由大夥兒聚在一塊齊聲唱著單純可愛的歌詞，配上有如經典名團ABBA的復古合音，
整張專輯雖然短短不到四十分鍾，但絕不稀薄，
每一首都能朗朗上口，也正因如此，
這張《Let Me Introduce My Friends》無非是二OO六年最能掃除憂鬱的一張絕佳專輯，
隨著音樂的播放，就讓我們拋開世俗煩悶，美好的派對時光就此展開。

Tracklisting:
01. Oversleeping (2:18)
02. Collection Of Stamps (2:49)
03. We're From Barcelona (3:02)
04. Treehouse (5:02)
05. Jenny (2:26)
06. Ola Kala (2:39)
07. Chicken Pox (3:33)
08. Rec & Play (2:55)
09. This Boy (3:15)
10. Barcelona Loves You (2:44)
11. The Saddest Lullaby (2:45)

Benni Hemm Hemm - Benni Hemm Hemm (2006)

提到冰島音樂，不免地第一時間立即聯想起Björk的詭異唱腔、
Sigur Rós的冷冽疏離、Múm的寂靜電子，
然而同樣來自相同國度的Benni Hemm Hemm卻有著如此溫熱友善的曲風，
顛覆了以往冰島音樂所給人的刻板印象。
首張同名專輯由你我所熟悉的民謠節奏輕鬆搖擺之下傳達出迷人悅耳的弦律，
吉他與銅管樂器的表現上也十分不俗。
單曲"I Can Love You In A Wheelchair Baby"
更是以主唱低沈的嗓音娓娓道出了柔情男子的浪漫告白，好聽而不膩。
當寒冬襲擊，無所適從之際，
就讓Benni Hemm Hemm所帶來的和煦陽光把冰島這個大冰塊給融化吧。

Tracklisting:
01. Beginning End (2:24)
02. Beygja Og Beygja (2:58)
03. The Doomed The Damned (4:00)
04. Fight (3:27)
05. I Can Love You In A Wheelchair Baby (2:18)
06. Ku-Ui-Po (2:50)
07. Labbi (1:44)
08. Sumarnótt (2:56)
09. Til Eru Fræ (3:51)
10. Gitstemm (2:27)
11. Sweaty In The Sunshine (2:55)
12. Beginning End (2:23)

Jenny Lewis With The Watson Twins - Rabbit Fur Coat (2005)

來自美國洛杉磯的Jenny Lewis有著溫暖而清亮的嗓音，而且長相甜美漂亮猶如鄰家女孩，
不僅做為Rilo Kiley的女主唱已發行過三張口碑極佳的專輯，
也曾為The Postal Service和The Elected跨刀獻聲。
《Rabbit Fur Coat》為二OO六年與The Watson Twins共同合作所推出的首張個人專輯，
輕快的吉他聲線與南方福音歌曲般的弦律有助於療癒各式心靈傷痛，
Watson Twins的完美合音輕易地讓耳朵折服，
就在微風徐徐吹來之時我似乎聞到一大片草原的寬闊味道，
一把吉他一件漂亮洋裝，一支筆一本記事簿，洋洋灑灑寫下多曲愉悅。

Tracklisting:
01. Run Devil Run (1:08)
02. The Big Guns (2:34)
03. Rise Up With Fists!!! (3:38)
04. Happy (4:16)
05. The Charging Sky (4:58)
06. Melt Your Heart (2:52)
07. You Are What You Love (2:54)
08. Rabbit Fur Coat (4:34)
09. Handle With Care (2:58)
10. Born Secular (5:09)
11. It Wasn't Me (4:12)
12. Happy (Reprise) (0:48)

本文刊登於M社會2007年創刊號

James Yorkston - The Year Of The Leopard (2006)

來自蘇格蘭James Yorkston(Fence Collective的主要創作者)
受到Anna Briggs與Nick Drake的深刻影響，作品始終偏向於慢板的民謠歌曲，
而個人第三張專輯《The Year of the Leopard》
則由Rustin Man擔任製作(Talk Talk貝斯手Paul Webb)，
在空氣中揮灑著純白的電子顆粒與質樸的空心吉他相互交織，
形成一種特殊的新民謠(Nu-folk)曲風，
他那憂鬱慘情的唱腔和稀稀落落的呢喃如同一道不可抹滅的瘡疤，在腦海中劃下便揮之不去。
相較於前二張專輯，《The Year of the Leopard》更易勾引出淡淡的哀愁氣息，
也難怪英國Mojo雜誌會把此張專輯喻為James Yorkston出道至今最棒的一張作品。

Tracklisting:
01. Summer Song (4:25)
02. Steady As She Goes (3:32)
03. The Year Of The Leopard (3:39)
04. 5 A.M. (3:57)
05. Woozy With Cider (4:06)
06. I Awoke (4:35)
07. The Brussels Rambler (4:12)
08. Orgiva Song (2:40)
09. Don't Let Me Down (5:21)
10. Us Late Travellers (5:38)

本文刊登於M社會2007年創刊號

Joanna Newsom - Ys (2006)

把豎琴當成主要演奏樂器的Joanna Newsom有著極為獨特的稚嫩歌聲，
乍聽之下往往讓人誤認為是Björk在哀鳴，抑或像精靈在星空中閃爍，
她那毫不修飾的誇張吟唱與優雅穩重的樂器表現 大相逕庭，
新專輯《Ys》則是與摩登爵士樂手Van Dyke Parks所共同製作，
使得光是以豎琴的純熟撥弄就已經夠令人耳目一新了，
還加入了大量的管絃樂讓整張專輯猶如夢境般澎湃又富有戲劇性。
甫於11月才發行 的《Ys》早已是許多音樂網站、知名DJ、樂評等人的年度首選，
好聽程度自然不在話下，我甚至敢說，這肯定是今年平均評價最高的女聲專輯。

Tracklisting:
01. Emily (12:08)
02. Monkey & Bear (9:29)
03. Sawdust & Diamonds (9:55)
04. Only Skin (16:53)
05. Cosmia (7:17)